Успеть заметить, как отражается мир
Сотрудники Минфина Хакасии в минувшие выходные посетили выставку «Искусство впечатления. Импрессионизм. Европейская живопись из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина» в Национальном музее Хакасии. Подлинные работы импрессионистов привезли в Абакан впервые – в рамках сибирского тура.
Импрессионисты конца XIX – начала XX веков, чьи работы сейчас выставлены в залах, ловили изменчивость природы, динамику городских улиц Парижа и Венеции, тишину сельских пейзажей – и делали это так, что зритель будто слышит, как ветер вздувает листву или как плещется вода у берега.
Шарль Эмиль Жак, Камиль Коро, Жан Шарль Казен, Леон Лермитт, Феликс Зием, Фриц Таулов, Альфред Сислей, Анри Матисс, Альбер Марке, Диего Ривера, Серж Менджиски, Жак Блени – каждый из них бросил вызов классическим академическим канонам. Их полотна насыщены свободой выражения, смелостью мазков и яркими чистыми цветами.
Особый взгляд на природу был у Камиля Коро, которого называют «поэтом пейзажа». Он писал десятки вариантов одного и того же мотива – просто чтобы поймать, как меняется свет в разное время суток. В его манере соединились классицизм, романтизм и реализм. Всё началось с его путешествия в Италию в 1825 году: в отличие от мастеров, демонстрирующих идеализированные, гармоничные образы, Коро тянуло к реальной будничной жизни и к тому, как солнечные лучи пронзают пространство и ложатся на здания. Сам художник был скромным: поддерживал начинающих живописцев и делился с ними своими этюдами.
Интересна история Альфреда Сислея. Всю жизнь он оставался верен пейзажу, а больше всего любил писать воду и её отражения. Сислей всегда начинал свои полотна с неба. «Небо ни в коем случае не может быть только фоном. Небо придаёт картине глубину… оно сообщает ей движение своей формой», – говорил он. На его картине «Опушка леса в Фонтенбло», представленной на выставке, редкие прозрачные облака динамично движущимися мазками переходят в огненные краски осенней листвы и помогают художнику передать особый лиризм поздней осени. Судьба не баловала Сислея: долгие годы он жил в бедности и расплачивался картинами за жильё. Настоящее признание пришло к нему после смерти.
Ещё один известный мастер, чья работа заставляет взглянуть на искусство иначе, – Анри Матисс. Один из основателей фовизма, в поздние годы, когда болезнь ограничила его возможности, он придумал удивительную технику «рисования ножницами». Вырезал из раскрашенной бумаги цветные формы и складывал из них композиции. Так родились его знаменитые аппликации – от иллюстраций к книге «Джаз» до оформления капеллы в Вансе. Матисс брал вдохновение у знаменитого Поля Сезанна, например, в картине «Булонский лес», представленной на выставке, использовал характерный поворот дороги, чтобы придать образу глубину. При этом он сознательно отошёл от импрессионистских приёмов: вместо оптического смешения красок работал большими плоскостями чистого цвета и добивался энергичной фактуры.
Нам выпал редкий шанс увидеть такие полотна в Абакане. Игру света в смелых мазках хочется рассматривать снова и снова. Иногда самое важное в рутине повседневности – успеть заметить, как меняется свет, как движется небо, как отражается в воде целый мир. Погрузиться в это можно на выставке до конца августа.
